今、ビストロに登場している江口洋介を見ながら、これを書いている。一つ屋根の下も、救命病棟２４時も、白い巨塔も大好きだし、綾瀬はるかは可愛いし、鹿賀丈史は存在感があるし、鈴木京香も色気があって、とにかくみんなファンですけど・・・ごめんなさい。昨日、見にいった「戦国自衛隊1549」は・・・ひどかった。

　【ここからは、ほぼネタバレ】

　ストーリー全体のポイントとなる七兵衛と鹿島の対決シーン。アップで映し出された刀は、多分、竹光だった。少なくとも私には、本物には見えなかった。危機一髪で突入してきた装甲車は、絶対に運転できるはずのない戦国時代の少年が運転しているし、（彼が豊臣秀吉だろうということも登場した瞬間からわかるし）寸前まで、機関銃を構えて警備に当たっていた数名の武士は、鹿島達がもたもた装甲車から銃を取り出す間、一発も撃ってこない。

　Ｄ３という攻略不可能なシミュレーションを鹿島だけがクリアできた理由が、プログラムの書き換えだというのも、スタートレックか銀河英雄伝説だか忘れたが、どっちかからのパクリだし、しかも、それをオープニングから伏線にしていたのに、そのポイントである「ルールを変える」という鹿島の攻略姿勢は、わざわざ、「俺たちがルールを変える」と台詞まで言わせたのに、脚本家の自己満足だけで、ちっとも観客にその発想のすごさも、何が「ルールを変えた」戦法なのかも伝わってこない。

　クライマックスで百戦錬磨の的場が斎藤道三の見え透いたウソに騙されて、主力部隊を簡単に城から離れさせるわ、主人公達の人数不足を補う蜂須賀勢は、戦闘が終わりかけてから、大軍勢でやってきて、何の意味も持っていないわ・・・。

　戦国自衛隊にもともと何を求めるのかと言われれば確かにそうだ。しかし、荒唐無稽な話は、どこかに一つリアリティのある部分がなければ、陳腐なだけに終わってしまう。これがパロディ映画ならそれなりに良かったかも知れないが、自衛隊の全面協力を得て動き回る本物の装甲車やヘリやスケールの大きいＣＧの元で展開されるお粗末なストーリーとちゃちな立ち回りには呆れるしかなかった。ここ数年で、初めてパンフレットを買わないで帰った。

　「多摩南地区新人デビューフェスティバル」・・・演劇部に入部したての高校１年生が、初めての舞台に立つお披露目の会だ。ここ数年、毎年見にいっている。今までは卒業生が出ていた事が多かったが、今年は特に知った顔もいない。強いて言えば、知り合いのＭ先生の高校に１年生が８人入ったと言うことで、その子達を見るのは楽しみだった。

　うちの唯一の部員に軽い気持ちで「見にいくか？」と聞いたら、「行きたいです！！」とものすごいノリだったので、一緒に行った。行き帰り、色々話が出来て楽しかった。

　会場の桐朋女子高校にはいると、声がした。

　「あれっ？重盛先生！」
　「えっ？」

　見ると堺中の卒業生のＴとＮだった。

　「何？演劇部入ったの？」
　「はい。」
　「何だよー、あんだけ誘っても入らなかったクセにぃ！」
　「でも、うちの高校に入った堺中の５人、みんな演劇部ですよ。」
　「へー。」

　彼女たちが１年生の時、総合の時間に表現の一つとして、学年全体で、演劇に取り組んだ。そのとき、Ｔは男役をやったが、非常にセンスが良かった。それで、随分入部を誘ったが、のらりくらり、はぐらかされてしまった(笑)。まあ、他の部活でがんばっていたので、仕方ないのだが。

　しかし、こうやって、演劇を選んだ子が沢山いると、あの活動も意味があったようで嬉しい。しかし、この高校には、スワローズの浩二も入学している。ということは、Ｍも演劇部入ったって事か。何だよー、聞いてないぞお！

　ホールにはいると、Ｍ先生やＯ高校の部員達が声をかけてくれた。由木のＦをお披露目する。

　「これ、うちの部員。」
　「わー、かわいー！」

状況がわからないＦは目を白黒させていた。 :P　

　本番が始まる。持ち時間は１校、２０分。１本目は、桐朋女子高校の「ロミオとジュリエット」。前半、名場面のバルコニーの掛け合いを披露して、後半は、それを現代の主婦と高校生に設定を変えて、演じる。なかなか、面白かった。前半の所は、多少、セリフは違ったが、堺中の「ドールメイカー」の中の同じシーンを思い出して懐かしかった。

　２校目は、このところこの会で定番になるつつある「家庭の事情」シリーズからテレビをネタにした「獄!!兄弟達の家庭の事情」。実は、これは、元堺中のＭが、中１の夏の自主公演で始めて出演した作品。自分がやった「愛」役の演技に、異様な反応を示していた。ちょっと力が抜けた感じの演技が、何だかあんガールズのような味で、会場の笑いを誘っていた。笑いについて色々考えさせられて勉強になった。

　３校目は、Ｔたちの出演する「白雪姫」のアレンジもの。Ｍは、中学でずっとキャストだったので、スタッフをやりたかったそうで、照明をやっていた。舞台上は、ほとんど演劇が初めての子達ばかりだが、舞台度胸があって、みんな溌剌と演技していた。これからがすごく楽しみだ。

　４校目は、Ｏ高校の「Out of cotroll」。知らない脚本だったので、後で検索してみたら、一般のブログ等でも、ゴロゴロでてきた。私は、今まで、余り聞いたことがなかったが、どうやた一般的な言葉になっているらしい。「制御不能」といった意味のようだ。内容は、マッドサイエンティストが作った、人型ロボット式の核爆弾の話（・・・といってしまうとあんまりかな？）。爆弾役(つまり、女子高校生役)の子達は、初舞台に緊張していて、初々しく逆に博士の作った本当は危険だが見た目は清楚な感じが良く出ていた。唯一上級生で出演していた男子生徒が会場の人気をさらっていた。

　５校目の「喫茶店(改)」、７校目の「爆弾少女」は、まだまだ、これからに来たい取ったところ。６校目の「バスジャック」は、面白かった。特に、お嬢様役の男子の女装が人気を呼んでいた。うちのＦは、バスジャックの男同士のカップルをやってみたいと言っていた。

　どの学校も、上演が終わった後のインタビューでは、急に大人しくなる。ある意味、舞台の魔法で自分とは違うものに返信していることがｗ感じられて面白かった。

　あえて、苦言を呈すると、上演の前後の態度が学校によって随分差があったこと。時間の関係で他の学校がインタビューを受けているとき準備をするのだが、自分たちの準備に夢中になってしまって、大声で喋ったり、ガタガタ大きな音を立てて大道具を設置している学校があった。ひどいところは、他校の上演t中も周りにハッキリ聞こえる声で話している。もちろん、おしゃべりではなく、上演している劇に対する感想等で、きっと本人達は全く悪気がないと思う。中学生にも言えることだが、まず、他校の上演を大切にする、舞台で演じている人たちに敬意を払うことを私も含めて、最初に大人が教えるべきだと思う。それだけが残念だった。

　それにしても、今年はレベルが高かった。地区大会が楽しみだ。

　昨年度まで、七年間、　東京の（ある意味で全国の）中学校演劇をまとめていたＯ先生がご退職になり、今日は、東京都中劇研(東京の演劇関係の先生方の集まり)の最初に講演があった。大学時代の演劇との出会いから、脚本家としての様々な出会い等、まさしく、ドラマに溢れた話で、４５分という短い時間でまとめて頂くには、本当に惜しい内容だった。総会の後の懇親会で、今日の話を都中劇研のサイトで連載して欲しいとお願いした。

　それから、演劇について色々お話しをさせていただいた。楽しかった。

　「重盛さん、演劇部は立ち上げたの？」
　「一応、あるんですけど、部員が一人なんです。」
　「じゃあ、重盛さんと一対一か。」
　「そうなんです。」
　「面白いことが出来そうだね。」

さすがだなあと思った。今まで、部員一人と聞いて、「大変だね」とか「増えるといいね」とか「がんばってね」といわれたことは沢山あるが、この状況を聞いて「面白いね」といってくれた人はいなかった。しかも、Ｏ先生にそう言われると、なんだか、ほんとに面白いような気がしてくるからさらにすごい(笑)。

　その後も、今までなかなかチャンスのなかった方と話すことができた。中には私がお名前を知らない方もいたが、みんな、私の名前と「夏芙蓉」と「スワローズ」を知ってくれていた。ありがたいことだ。

　いろんな部分で全都的に演劇を取り巻く状況は厳しいが、いくつか新しい動きも出てきている。また、私が２年ほど前からやりたいと思っていた、東京都のホームページでの顧問の先生方の脚本集の公開も、どうやら実現できそうな感触を掴むことが出来た。どれだけの何が出来るかわからないが、これからも演劇の素晴らしさを一人でも多くの人に伝えていきたい。　

　肩が痛い・・・。拍手と手拍子のしすぎだ(笑)。

　前回は、一幕ほとんど寝てたので、今日はちゃんと見て新鮮だったし、色々考えさせられたりもした。往年のキャストも堂々としたものだったが、休憩時間には、リピーターが、昔はもっと良かったと言い合っていた。私にはわからない。少なくとも、充分だった。

　先日、島田歌穂が、BSでこんな意味の事を言ってました。(うろ覚えですが)

　「最近思うんですけど、ミュージカルの基本は、やっぱり、お芝居なんだなあって。」

　自分でも声が出なくなったことを嘆いていたけど、朗々と歌い上げるキャストが多い中で、彼女の歌は、とてもセリフに近く、大きくてわかりやすい動作や表情が多い中で、彼女の仕草は、リアリティがあって、出色でした。

　そして、やっぱり、肉声の迫力は素晴らしいです。アンサンブルの方々の群唱は、本当にレベルが高いと思います。

　岡さんは、２ヶ所ほど、声が裏返ってたし、加賀さんは、力入りすぎで、ちょっと若いキャストから浮いてたかもしれないけど、それもまた、楽しめました。

　前から３列目だったので、一人一人の表情もよく見えたし、何より２階席と違って、前の座席との間隔が広いので、足が痛くならなかった(笑)。

　そして、やはり何より期待していた終演後。キャスト一人一人のやりきった喜びと安堵感に溢れたメッセージ、演出家の登場、鳴りやまない拍手、総立ちのスタンディングオベーション。

　そして、森久美子の人柄の良さ。

　「この入手困難な千秋楽のチケットを手に入れるご苦労も十分承知しています。ほんとうにありがとうございます。」

　会場から、ひときわ大きな拍手。忘れがたい時間を過ごすことが出来た。

　定価のウン倍出して、ほとんど、某、○イブ○アのように、金にものを言わせてチケットを手に入れた甲斐があった:mrgreen:

　何か、まとまりのない文でごめんなさい。少なくとも、ミュージカルを嫌いにならないで済みました。

　でも、キャッツを受け付けなくて、感動したミュージカルは、「レミゼ」と森重久弥の「屋根の上のバイオリン弾き」。どちらも観たのは帝劇だ。何か、自分が保守的なのかと思うと、ちょっと哀しい。

　昨日のブログだけでは不充分だと思うので、少し詳しく書きたい。

　まずJR五反田駅の改札を降りると、正面のレンタルロッカー全面にキャッツの広告と順路図がある。指示通り、歩道橋を上ると、また正面に大きな看板。そして、順路の商店街には、あちこちの店先にキャッツの旗が掲げられている。地元に密着して、協力も得て活動しているのがよくわかる。

　到着すると、真っ黒な建物に「ＣＡＴＳ」のロゴ。中に入って、まず、パンフレットを買う。２０００円。レミゼと同じなのが妙に面白かった。厚さも同じくらいだ。私の席は、「Ｓ回転」と呼ばれていて、最初は他の席の反対側にあって、上演が始まると、実際に座席全体が回って、客席側に移動する仕組み。何か、実質的な意味があるのか、遊び心かよくわからない。詳しい人、教えて下さい。

　上演は、照明が落ちないうちに、ネコが出てくる。特に私は一列目だったので、舞台下から、目の前にネコが出てきて、隣の女性客は「うわあ！びっくりしたぁ。」と声を上げていた。一列目と言っても、常連ばかりではないことを知って、ちょっと安心した(笑)。

　そうして、観客の気持ちが集中してくると照明が消え、猫たちの登場。動きがしなやかで本当にネコに見える。立ち姿、這う姿、歩く姿、どれをとっても美しい。そして、舞台の上を滑って移動する。かっこいい(笑)。歌も、一人とか二人だととても素敵なのだが、全員で歌うシーンになると、目に見える絵の素晴らしさと、耳に聞こえてくる不自然な声の違和感で、どうしても醒めてしまう。本当は、そこで一気に世界に入りたいのに残念でならない。

　レミゼの時は、逆だった。一人二人の歌の時に多少合った違和感が、群唱になると、舞台から生の声が響いてきて、お腹の当たりから、ぐわーっと熱いものがこみ上げてきた。ああいう感覚、ライブ観のようなものが、どうしても感じられない。

　しかい、キャラはどのネコも個性的で素晴らしかった。とにかく一人一人、歌が上手い。オールドデュトロノミーの独唱は圧巻だし(でも、だからこそ、これでもかとボリューム上げないで、ナマのまま聞きたかったし、その方が良かったと思うけど)、グリザベラは、ヒール履いて踊っちゃうし、メモリーはやっぱろ、心に染みるし、２幕後半のミストフェリーズの器械体操ばりのパフォーマンスもすごかった。（でも、どうしても、役者がナイナイの岡村に見えて仕方なかった。）

　ストレートプレイでもそうだが、私は、セリフが聞き取りづらいと、それが気になってしまって、他の演技や演出がどんなによくても、世界に入っていけない。人によって観る所は違うから、私のように耳からではなく、目からはいる人には、とっても楽しいステージだと思う。

　上演が終わってからのサービスも満点。猫たちが客席にやってきて、一人一人と握手を交わす。カーテンコールもちゃんと演出がある。何だかんだいいながら、帰りはグッズを買って、メモリーを歌いながら帰った。(^^;)＼(--;)

　「キャッツ」を見た。座席は最前列のど真ん中。いわゆるカブリツキ。このコラムの常連さんにはいわずもがなだが、ヤフーでおとしたチケットだ。

　観た感想は、一言で言って微妙。歌も踊りも観客へのサービスも、すべて文句のつけようがない。ただ一点、たった２メートル前で、目一杯口を開けて歌っているネコの声が後ろから響いてくる違和感に、どうしてもなじめなかった。

　一つ一つのシーンは、演出も演技も魅力タップリ、観客を楽しませようという想いはすごく伝わってくる。そう言う意味で、「踊る２」とすごくよく似てる。

　キャスト、やりにくかったろうな。一番前の真ん中で、時々、つまんなそうな顔したり、下向いたりした観客がいるんだから。ときどき、１メートルくらいにキャストが近づいて、目が真っ直ぐ合うときがあって、すごく罪悪感を感じた。

　でも、ほんとにすごいステージだったんですよ。鍛えぬかれた技術にも感心させられたし。もし、ノーピンマイクデーがあれば、一番後の席でも５万だしても観たいです。

　来週はレミゼの千秋楽。心から拍手できますように。

　一昨日、初めてヤフーのオークションに参加した。といっても、今までやったことがないので、オークション始めて３年のベテラン(弟)に頼んで、入札して貰った。大体、新規会員では、相手にして貰えない。

　もちろん、対象は「レミゼ」の千秋楽。:mrgreen:残り１分で、最高入札は私。

　「これ、落ちたね。」

　ベテランが、断言する。ワクワクして、終了時間を待つ。ところが、終了時間もうほんとに１秒前、他の人が５００円高く入札して、オークションは終了した。

　「何だよ、自動延長かかんないじゃないか！」

　何だか、よくわからない専門用語で、先生が毒づく。どうやら、値段のせいではなく、出品者の判断で、他の方に決まったと言うことらしい。

　仕方がないので、他の席を探すと、千秋楽の前日のペアチケットが出ていた。

　それを狙ったが、どんどんつり上がって、１３,５００のチケットが、４万円を超えた。２枚で８万・・・。撤退した(笑)。

　そして、昨日。等々千秋楽のチケットを手に入れた。値段？怖くて言えません(汗)。
　ヒントは「レミゼ第二幕」にあります。

　何だか、こっちも嵌りそうだ。

　第一幕が終わり、２０分ほどの休憩。館内の休憩所は、サンドイッチが１０００円！自販機の抹茶オレ飲んだ後は、ひたすら、プログラムでお勉強。

　「おお、あれが知念里奈かあ！」

　あらすじを読み、キャストの名前を頭にたたき込み、一幕で見たシーンの意味を振り返りました。まったく、泥縄も甚だしい。

　そして２幕が始まり、巨大なバリケードのセットが左右から現れる。

　話もキャストも頭に入っているので、歌詞が聴き取りにくくても、何て言ってるか予想も付く。膝が痛くない体の向きもわかったので、余裕を持って舞台を見られる(笑)。

　いやー、いいねえ！ちゃんとffからppまで使って、繊細に感情も表現しているし、ハーモニーもとてもきれい。舞台もきれいで、森公美子も面白かったし、すっかり、ミュージカルを楽しみました。

　そして、何よりすごかったのが、カーテンコール。もう、客席が一つの生き物のように一体となって、拍手を送り、それが自然に手拍子に代わり、キャストによってちゃんと拍手の大きさが変わってゆき、最後はスタンディングオベーション。いつもは、それに入っていけない私も、今日はノリノリで手拍子していた。

　数日前、ヤフーのオークションで、レミゼの楽日の１３，５００円のチケットが５万円を超えていた。今は、入札した人たちの気持ちがわかる。楽日、ここにいたいと思ったもんね。

　まずいな、ハマりそう・・・。:mrgreen:

　千代田線で日比谷へ。ずっと東京に住んでいるのに、今だに新宿より内側にいくと違和感がある。

　帝劇に入ってブログラムを買う。何と二千円！ちょっとした通販雑誌くらいの分厚さだ。座席は二階の前から二列目。座ると膝が前の座席につっかえる。ま、私がでか過ぎるんだけどね。

　舞台が始まる。もう、二千回近くやってるから、ネタバレでもないので、詳しく書くけど、ああ、これも台詞は全部歌なのね。四季の悪夢が蘇って来てユーウツになった。そして、暫くすると、うつらうつらしてきて寝かけてしまった。

　でも、ここからが前とは違います。一場の途中で起こされました。歌声と拍手に。で、もう話はわかんなくなってるし、キャストも誰が誰だかわからない。おまけに膝はいたいし、早く休憩にならないかと思いながら、とにかくコンサートのつもりで歌聞いてました。

　するとね、上手いんですよ、これが。しかも、先入観捨てて、素直に聞いてるとだんだん惹きつけられていきました。

　「オペラ座の怪人」にくらべて、スピーカーの調整もまずまずでそんなにうるさくないし、前半の寝かけた頃は、一人で歌うシーンが多かったですが、大勢で歌うときは、ほぼ肉声です。(に感じました。)だから、ちゃんと、舞台のキャストから、リアルに迫力が伝わってくる。

　一曲歌うごとに、拍手する観客に「ついていけねえ」と思ってましたが、気が付くと私も拍手をしてました。

　先週から見たかった「交渉人真下正義」を見てきた。一言で言えば、まずまず。

　エンドロールの後に予想通り、オマケがあった。さすが、踊るファンはみんなわかっていたようで、席を立つ人は数人だった。

　ここからは、ネタバレも入るので、嫌な人は見にいってから読んで下さい。

　途中までは、テンポ良く、ストリーも面白く、グイグイ惹きつけていくが、見終わった後、何となく、不完全燃焼感が残り、「ああ、面白かった！」という感じにならない。

　最大の理由は、前作の「踊る２」と同じだ。あの時、ラストで結局、青島は何もしなかった。車追いかけて、ＳＡＴがヘリで降りてきて解決した。

　今回も同じ、現場へ駆けつける真下は結局間に合わず、事件は、脇役達が解決する。そして、前作をなぞるように、犯人の車を走って追いかけるが、結局、最後まで真下は何もしない。

　７月に公開される「容疑者室井慎次」につながって、それを見終わったときに納得できる形になっていると信じたいな。